巴黎现代艺术博物馆推出安娜-伊娃·伯格曼大型回顾展览

N°26- 1962 Feu [ Fire ], 1962. 油彩、金属箔片、帆布. 250 x 200 cm. ©Anna-Eva Bergman / ADAGP, Paris & ARS, New York. 2023. 摄影：Claire Dorn. 图片提供：哈同-伯格曼基金会与贝浩登

安娜-伊娃·伯格曼的作品曾在其生前在世界各地展出，如1977年她在巴黎现代艺术博物馆举办的个展，亦于意大利、德国和挪威等地频繁亮相。尽管如此，这位艺术家如今在欧洲仍未得到充分的重视。伯格曼的作品以纯粹的形式为语汇，建立了独树一帜的绘画语言，她与其同时代的希尔玛·阿夫·克林特（Hilma af Klint）、乔治娅·欧姬芙（Georgia O’Keeffe）和索尼娅·德劳内（Sonia Delaunay）等伟大的女性艺术家并驾齐驱，当之无愧值得在艺术史上被给予更多的闪光灯。

N°45-1971 Crête de montagne [ Mountain Ridge ], 1971. 丙烯、造型胶体、帆布. 150 x 200 cm. ©Anna-Eva Bergman / ADAGP, Paris & ARS, New York. 2023. 摄影：©Laurent Chapellon – Key Graphic. 图片提供：哈同-伯格曼基金会与贝浩登

N°28-1965 Blue Valley, 1965. 蛋彩、金属箔片、帆布. 60 × 73 cm. 摄影: Claire Dorn. ©Anna-Eva Bergman / ADAGP, Paris & ARS, New York 2023. 图片提供：哈同-伯格曼基金会与贝浩登

本次大型回顾展 “心灵之旅” 包含伯格曼将近200多件作品，共同展出的还有哈同-伯格曼基金会收藏的众多历史照片、图绘和档案文件，此次展览是对伯格曼全部作品的一次全景式展示，为重新发掘这位重要的艺术家开启了决定性的新视角。本次展览不仅展示了馆方于艺术家生前收藏的她的作品，亦重磅呈现哈同-伯格曼基金会在2017年捐赠给巴黎现代艺术博物馆的一百多件作品，其中的许多作品此前从未向外界展示过。

N°38-1983, 1983. 布面丙烯. 不含框 : 100 × 81 cm. ©Anna-Eva Bergman / ADAGP, Paris & ARS, New York 2023. 图片提供：哈同-伯格曼基金会与贝浩登

N°19-1965 Sea, 1965. 布面丙烯、金属箔片. 不含框 : 50 × 130 cm. ©Anna-Eva Bergman / ADAGP, Paris & ARS, New York 2023. 图片提供：哈同-伯格曼基金会与贝浩登

在策展人海伦·勒罗伊（Hélène Leroy）编撰的展览图录中汇集了多位法国和挪威权威专家撰写的关于伯格曼的文章，其中详细介绍了伯格曼作品中所使用的大量媒介，以及其作品中对金、银、铝、锡、铜、铅、铋等金属箔片的高度个性化应用，这些都在此后成为她个人极具辨识度的创作标记。除此之外，文章还深入探讨了伯格曼作品与素描、漫画、建筑和黄金分割的关系，以及她的作品在战后的展览和她与同时代杰出的大师们，如巴尼特·纽曼（Barnett Newman）、艾德·莱茵哈特（Ad Reinhardt）和马克·罗斯科（Mark Rothko）等人的关系。

巴黎现代艺术博物馆与位于法国安提布的哈同-伯格曼基金会和挪威新国家博物馆（Nasjonalmuseet）就此次展览项目进行了密切合作，挪威新国家博物馆作为北欧最大的艺术机构，亦即将于2023年11月16日至2024年2月25日期间为伯格曼举办全新展览。

安娜-伊娃·伯格曼个展 “心灵之旅”于巴黎现代艺术博物馆展览现场, 2023.  ©Anna-Eva Bergman / ADAGP, Paris & ARS, New York 2023. 图片提供：哈同-伯格曼基金会与贝浩登

安娜-伊娃·伯格曼于圣保罗·德旺斯, 1968. 摄影：©Hans Hartung. 图片提供：哈同-伯格曼基金会

安娜-伊娃·伯格曼的一生被斗争、苦难和激进主义所环绕。纳粹对挪威的占领、大屠杀的蹂躏以及核战争的残暴均使她的内心受到了极大的震撼。和许多同时代人一样，伯格曼的艺术会不自觉地反映出一种“归零”，借用巴奈特·纽曼的说法：一种形式上的精简，象征着战争灾难之后的重生。虽然伯格曼的作品乍看下似乎完全脱离了任何历史或政治问题，但它却深深植根于20世纪的动荡和悲剧之中。

伯格曼用蛋彩和金属箔片作画，随即发展出了其它形式简单的图像语汇：月亮、星辰、行星、山脉、石碑、树木、坟墓、山谷、船只、船头、浪潮和雨——这些原型图像成为伯格曼作品的核心元素，并逐渐演变为越来越简单的形式和有限的配色。这远远不止是伯格曼自己艺术实践中简单的美学演变，而是艺术家试图在微观之中重新构想整个宇宙的深刻探索，并以此反思人类与自然世界的关系。

安娜-伊娃·伯格曼迄今为止已于全球多地举办个人展览，如西班牙马德里的索菲亚王后国家艺术中心博物馆(2021)、法国卡昂的艺术博物馆(2020)、德国莱比锡的艺术博物馆(2018)、法国昂蒂布的毕加索博物馆(1986)、德国杜塞尔多夫市立美术馆(1981-1982)、巴西圣保罗双年展(1969)、意大利都灵市立博物馆(1967)。另外，伯格曼亦曾在挪威、瑞典和芬兰等地，包括于亨尼-奥斯塔德基金会(1979年)以及奥斯陆和卑尔根当地的博物馆(1969)，举办了多场个展。在巴黎，伯格曼在1958年至1977年定期在法兰西画廊展出，并于1977年至1978年期间在巴黎市立现代艺术博物馆举办了回顾展。

文章来源： 贝浩登PERROTIN