2023年度盘点：装置艺术，一场感官游戏

回顾过去一年，受到疫情影响的艺术和设计活动全部恢复，从迪拜设计周到伦敦设计节再到米兰设计周，此外还有遍布世界各地的众多艺术展，不仅吸引了设计师、建筑师以及艺术家的目光，也收获了不少年轻人的关注。在产品和建筑项目之外，更有不少值得借鉴的装置艺术作品。棕榈制作（Of Palm）

阿联酋建筑师Abdalla Almulla在2023年迪拜设计周上推出名为Of Palm的装置艺术作品，所有材料均来自棕榈树的各个部分，包括以树干制成的支柱，以及用编织叶垫和棕榈木家具建造的天花顶棚，地板和家具也是由木材制成，只是染成不同的颜色。棕榈树在阿拉伯国家无处不在，在建筑和产品设计领域的运用也十分广泛。该展馆是一年一度迪拜设计周的中心装置，设计师的目的是让大众注意到可持续建筑和设计如何帮助人类找到缓解气候变化的解决方案。
“狂野之生”装置

NEON设计工作室在英国Northfleet打造的永久性装置被命名为“狂野之生”。这个雕塑作品的形式柔和起伏，灵感来自熊经常栖息和移动的树枝结构。该装置邀请人们像野外的熊一样攀爬或在上面休息，并与之进行互动。“狂野之生”的另一个特别之处在于它被放置在二级保护建筑——熊坑遗址的上方，这个熊坑是19世纪维多利亚时代花园的一个景点。NEON的作品是对这一独特文化遗产的回应，目的是让人们思考动物和人类之间未来的关系。
《青山之弦》竹结构装置

《青山之弦》竹结构装置由SODA建筑师事务所设计并打造，位于杭州青山村，是2023年阿里设计周卫星展的主舞台装置，旨在引发人们对于现代工业和乡村建设的思考。整个装置犹如一架编织而成的环形琴，设计师姜元以周边山林中的竹材作为主结构，同时融入智能光电系统，形成莫比乌斯环的外观形态，以跳跃的橙色从绿树山野中脱颖而出。所有材料均就地取材，设计团队邀请当地匠人以传统工艺进行烧炼，再由手工编织而成，尽量避免钢筋水泥的工业化呈现。在设计周结束之后，该装置可以演变为活动舞台，供当地村民休憩与娱乐。
2023北京戏剧节艺术装置《光织》

MARS星球建筑受邀为“2023北京751戏剧节”设计了名为《光织》的空间艺术装置。设计师从光影中汲取灵感，以7种线性光源编织成多维的矩形空间，通过灯光漫透射形成的光影效果，打破二维和三维之间的界限，以此诠释戏剧的魅力。该装置并不是静态的，而是将视觉、声音和精神感受融合在一起，利用不断变化的灯光亮度和节奏，唤起人们对于“戏剧”韵律和叙事的联想。
《新方舟》装置

Tideland Studio与Rumgehør事务所共同打造的《新方舟》装置，由混凝土地砖和钢制救生圈构成，设计的目的是将原本不起眼的通道改造成为具有高艺术价值的城市空间。设计团队以“水”作为设计概念，利用数字模拟技术捕捉到水的运动痕迹，最终呈现出救生圈嵌入混凝土表面，泛起层层涟漪的动态效果。《新方舟》想要唤起人们对于海平面上升的警醒，同时也是对该地区历史的致敬。丹麦奥胡斯市在100年前还是一片被洪水淹没的自然区域。装置采用抛光钢制成，镜面材质将天空景色带入街道，并创造出一种动态的视觉体验。
“Woven”互动艺术装置

在2023年6月举办的伦敦设计节双年展上，沙特展出了名为“Woven”的互动艺术装置，由两位女性设计师Ruba Alkhaldi和Lojain Rafaa共同设计策划。该装置模拟了Al Sadu的手工艺，这是一种传统的编织技术，妇女们使用简单的便携式织布机将不起眼的材料编织成纺织品。这一实践被认为是女性主导的艺术运动，有着极高的文化和社会价值。“Woven”鼓励参观者通过触摸互动屏，选择不同的纱线来编织挂毯的样式，共同加入艺术装置的创作之中。构成挂毯的不同纱线分别代表了教育、健康、科技、自然和制造等支柱产业。这个艺术装置还可以看作是一张数据地图，带领人们了解沙特的过去和未来。
“Aura”装置

在2023伦敦设计节上亮相的装置艺术作品还有“Aura”，由西班牙艺术家Pablo Valbuena设计，旨在将圣保罗大教堂听到的不同声音演绎成光环般的投射光线，无论是参观者的交谈声还是唱诗班的歌唱声，都可以反映在光线之中。该装置考察了时间、声音和光的潜力，以创造对大教堂的当代回应，同时邀请人们跳脱出快节奏的日常生活，学会停下来反思。
“Momentum”动量装置

中国建筑师马岩松带领MAD建筑事务所在过去几年，一直积极参与米兰设计周。2023年米兰设计周上，马岩松在米兰大学展出了名为“Momentum”的装置作品。这是一个被反射材料包裹的立方体雕塑，白天周边环境中的拱廊、天空、树影和草茵都被反射到装置表面；夜晚，在灯光的映射之下，装置整体变得透明，并通过其线性设计彰显极具未来感的氛围。马岩松还在装置中引入了AR增强现实技术，观众可以通过智能手机进行自发创作，将以“动量”为原型的反光立方体装置带入不同场景的镜头之下。
Datapark总结

装置艺术是城市景观的重要组成部分，设计师们借助声、光、色以及新兴科技，为公共空间带来更多意义和价值。这些作品往往打破了艺术、建筑与设计之间的界限，通过虚拟与现实的交融与互动，探索人与城市及环境的关系。另外，对于社会议题的关注以及人文艺术理念的融入，使得装置艺术作品很容易激起人们的情感共鸣，给观者带来反思与警醒。